Merlin à 10 ans: les acteurs et les créatifs expliquent comment ils ont réalisé le drame garçon-sorcier de la BBC



Lors d'une soirée ordinaire le samedi 20 septembre 2008, la série dramatique fantastique Merlin a commencé sa diffusion sur BBC1 en remplacement de la machine à sous de Doctor Who - mais au cours des cinq années suivantes, elle s'est taillée sa propre place dans le paysage télévisuel.

Publicité
  • Alexander Vlahos : Je dirais 'oui' à plus de Merlin
  • Cet acteur de Merlin rejoint-il Game of Thrones ?
  • Quel est le casting de Merlin jusqu'à présent ?

Offrant une nouvelle version de la légende arthurienne basée sur un adolescent Merlin (Colin Morgan) se liant d'amitié et protégeant un pré-trône, le roi Arthur (Bradley James), le drame a duré cinq séries de 13 épisodes, a attiré des millions de téléspectateurs et a été projeté autour du monde dans des centaines de pays.





Sur la photo : le casting de Merlin L-R Anthony Head (Uther Pendragon), Katie McGrath (Morgana), Bradley James (Arthur), Colin Morgan (Merlin), Angel Coulby (Guenièvre), Richard Wilson (Gaius)

Même aujourd'hui, de nouveaux fans continuent de découvrir la série (il suffit de rechercher sur Twitter) via les services de streaming et les répétitions – alors pour marquer l'anniversaire, nous avons rencontré certains des acteurs et créatifs pour découvrir ce qui a exactement contribué à rendre Merlin si magique, de les tout premiers scripts des derniers jours de Camelot et toutes les incantations, les guest stars vénérables et les jours de tournage difficiles entre les deux.

En fin de compte, il y avait plus que quelques défis pour faire sortir Merlin dans le monde…

Remarque : Angel Coulby, qui jouait Guenièvre, n'était pas disponible pour être interviewé pour cette pièce.



Commencer

chronologie métroïde

Avec Doctor Who ouvrant la voie suivi de Robin Hood, il y avait de la place pour un autre drame télévisé familial pour la BBC le week-end – et en 2007, Julian Murphy et Johnny Capps (avec leurs collègues créateurs Julian Jones et Jake Michie) tenaient à relever le défi.

Julian Murphy, co-créateur et producteur exécutif : Tout a commencé dans un restaurant de Kensington Church Street, où j'ai déjeuné avec l'écrivain Jake Michie. Et le pitch que je lui ai donné était très simple - c'était 'J'aimerais faire l'histoire arthurienne, mais comme une histoire d'origine de la même manière que l'histoire de Superman avait été faite dans [la série télévisée américaine] Smallville'. pense à partir de là, ça a évolué.

Mais la décision qui, je pense, était au cœur de tout cela, qui était de faire d'Arthur et de Merlin des contemporains, plutôt que de faire de Merlin le vieil homme s'occupant du jeune Arthur, était là depuis le tout début.

Johnny Capps, co-créateur et producteur exécutif : Cela nous a fait nous sentir excités à ce sujet. Mais nous n'avons pensé à tous les autres personnages que bien plus tard, lorsque nous avons eu une réunion avec [then Doctor Who showrunner] Russell T Davies.

JM : Russell a en fait eu une grande influence sur le début de Merlin. Parce que nous nous sommes assis dans une chambre d'hôtel, une salle de conférence d'hôtel avec Russell et lui avons parlé de son approche de Doctor Who et de la façon dont il aborderait quelque chose comme Merlin. Ce n'était qu'une matinée, mais c'était incroyablement précieux.

Anthony Head, Uther Pendragon : J'ai lu le script et j'ai pensé 'Eh bien, ça pourrait mal tourner, ou ça pourrait être vraiment cool. Cela dépend de l'ambiance. Parce que s'ils décident de le faire comme une émission pour enfants, cela pourrait être vraiment très twee.

Et j'ai rencontré James Hawes, qui a réalisé le premier épisode. Et j'ai dit d'emblée : « Regardez, ma prise de décision dépend de votre ambiance. » Et il a dit tout de suite « Non, ça va être assez sombre. C'est un spectacle familial mais il a un ventre sombre. Et j'étais à partir de ce moment-là.

JM : Nous sommes devenus des pies - nous avons volé les morceaux du mythe arthurien que nous aimions, puis avons ignoré les morceaux que nous n'avions pas.

JC : Nous voulions embrasser autant que possible la légende, même si certains morceaux étaient trop adultes dans leur contenu. Pour le public auquel nous jouions, vous pouviez y faire allusion, mais cela ne semblait pas parfaitement adapté à la série.

Jeter les étoiles

Le casting plus jeune de Merlin L-R Angel Coulby (Guenièvre), Bradley James (Arthur), Katie McGrath (Morgana), Colin Morgan (Merlin)

Avec les prémisses triées et les scripts en cours, la série avait besoin d'un casting – et trouver des acteurs non testés pour assumer les rôles centraux des jeunes Merlin, Guenièvre, Morgana et Arthur n'était pas facile pour les producteurs et directeur de casting Jill Trevellick.

Colin Morgan, Merlin : J'apprécie la confiance de Johnny Capps et Julian Murphy pour me donner l'opportunité et prendre le risque avec moi dans le rôle.

C'était une opportunité tellement spéciale et excitante qui m'a été donnée à ce moment de ma vie.

Julien Murphy : Ce n'était pas facile. Parce que nous jouions de gros rôles, de jeunes acteurs. Évidemment, cela ne s'appliquait pas à Richard Wilson et Tony Head, nous savions en quelque sorte de quoi ils étaient capables à ce moment-là !

Donc, vous faites beaucoup plus d'auditions que vous ne le feriez avec des acteurs plus jeunes, et vous les assemblez.

Bradley James, Arthur : La première fois que j'en ai entendu parler, c'était que je faisais un pilote pour Johnny Caps et Julian Murphy, qui était un pilote de la BBC appelé Disconnected. Cela aurait été à la fin de l'été 2007. Et pendant que nous le filmions, ils ont mentionné une autre émission qu'ils développaient, m'ont parlé d'un rôle pour lequel ils pensaient que je conviendrais.

Nous avons fait cette émission, le pilote n'a pas été pris en charge. Je n'ai ensuite rien entendu pendant un certain temps, à part le fait que chaque diplômé d'une école d'art dramatique et son chien allaient auditionner pour cette émission télévisée intitulée Merlin. J'ai ensuite reçu un appel disant que Johnny et Julian aimeraient vous voir, et j'ai fait semblant d'être calme et décontracté à ce sujet, agissant comme si je n'avais pas passé les dernières semaines à craindre d'être oublié.

Johnny Capps : Dans mon esprit, Bradley allait toujours jouer le rôle parce que nous avions déjà travaillé avec lui sur quelques pilotes auparavant, et je savais qu'il avait une grande capacité comique. Mais nous avons rencontré beaucoup d'autres acteurs – et c'est finalement lui qui nous a tous conquis.

Katie McGrath, Morgane : En fait, je n'avais pas joué depuis si longtemps quand j'ai commencé à auditionner pour ça. Je me souviens d'être allé à ma première audition, et il y avait un gars qui lisait dans la pièce avant que j'entre. Rétrospectivement, je me suis souvenu quand nous avons commencé le tournage que c'était Colin ! Nous nous sommes rencontrés tous les deux lors de notre première audition pour cela, et je n'ai pas mis deux et deux ensemble jusqu'à ce que nous ayons été choisis pour dire qu'il était le gars, nous étions tous les deux assis là à discuter avant d'entrer.

Il y avait quelque chose à propos de Morgana, quelque chose à propos de la fille qu'elle a commencée dans la série et de la femme qu'ils voulaient qu'elle devienne qui m'a vraiment fait sentir que c'était quelque chose que je pouvais faire.

Surtout parce que la trajectoire de son personnage reflétait ce que je vivais. Elle n'était pas sûre d'elle-même, de ses capacités et de ses pouvoirs, et c'était un peu de ma part d'agir.

Richard Wilson, Gaius : Ce qui m'a plu, c'est que je n'avais jamais fait ce genre de truc de semi-enfants auparavant, et cela semblait une très bonne idée. Et je pense que, si je me souviens bien, ils sont partis… eh bien, je ne sais pas s'ils avaient laissé le casting de Merlin jusqu'à la fin, mais ils n'ont pu avoir personne !

JC : Le casting de Merlin était vraiment très difficile parce que vous deviez trouver un acteur qui avait une très grande gamme de jeu, mais qui pouvait également gérer le fait que ce n'était pas un drame naturaliste. Donc, vous ne pouviez pas avoir un acteur qui allait simplement le jouer d'une manière incroyablement sérieuse et réelle.

Vous vouliez quelqu'un qui pourrait trouver la vérité, mais aussi trouver la vérité telle qu'elle existe dans ce genre de monde fantastique.

JM : Fait intéressant, au début, Matt Smith était dans le cadre de Merlin. Et nous avons juste senti qu'il était trop vieux - pas qu'il n'était pas génial. Et il a été trop vieux, vraiment.

Je pense qu'il y a un certain type d'acteur qui a la légèreté et l'habileté pour jouer ce genre de drame familial, et je pense que Colin Morgan et Matt Smith sont ce genre d'acteur. C'est une qualité mercurielle. Et ils sont légers sur leurs pieds. C'est la compétence qu'ils avaient.

Et je pense que Colin et Bradley avaient une alchimie et une affinité comique naturelle que nous avons pu voir dans l'audition et sont devenus très centraux dans la série.

JC : Il y avait beaucoup d'acteurs vraiment intéressants sur la liste restreinte. Et nous pensions que Matt était absolument brillant, mais Colin avait juste cette qualité, il avait juste la bonne qualité.

Les premiers jours

Le tournage de Merlin a été partagé entre Cardiff, Surrey et la France au Château de Pierrefonds, un château qui a doublé pour les scènes extérieures de Camelot – et lorsque la production a commencé, les jeunes acteurs ont dû rapidement trouver leurs marques.

Katie McGrath : J'étais fou nerveux sur le plateau ! Je ne savais rien - j'ai découvert que je ne savais même pas ce que je faisais. Ils étaient comme 'OK Katie, il y a ta marque, viens et trouve ta lumière' et j'étais comme 'Euh, désolé quoi maintenant? Que voulez-vous que je fasse?'

J'étais complètement désemparé. C'était inutile.

Antoine Tête : Même dans le tout premier épisode, vous avez eu une performance époustouflante d'Eve Myles. Je me souviens quand elle jouait la mère du gars qu'Uther avait tué pour sorcellerie. Et elle était en fait la sorcière.

Et on a tourné cette scène où elle craque devant moi, à Pierrefonds, et tous les figurants français l'ont juste applaudie parce que c'était renversant.

Bradley James : J'ai presque une idée de ma première scène étant moi marchant dans un couloir ou quelque chose, vraiment sans incident. Mais la première scène dont je me souviens bien d'avoir fait, c'est quand Merlin entre et qu'il dit « Oh, j'ai fait ça » et je dis « Tu as fait quoi ? » des rires )

Si ce n'était pas la première scène, c'était l'une de nos premières scènes. Et évidemment, un bon moyen de nouer une relation avec quelqu'un avec qui vous allez travailler pendant cinq ans est de faire une scène où vous lui criez dessus prise après prise.

Entrer dans le groove

oculus quest vendredi noir

Les réalités quotidiennes du tournage de Merlin – une série qui, au cours de ses cinq années, présentait des dragons, des chevaliers morts-vivants, des trolls, des bêtes de quête et toutes sortes de sorciers malfaisants – étaient un défi unique, surtout compte tenu du niveau d'effets spéciaux requis.

Mais même au début, on avait le sentiment qu'ils faisaient quelque chose de spécial

Katie McGrath : Il y avait une telle suspension d'incrédulité au jour le jour. Vous savez, vous parlez maintenant à un dragon, mais le dragon est une balle de tennis avec l'AD qui l'exprime. Et si vous n'y croyiez pas, personne ne le ferait non plus, alors vous n'aviez qu'à faire avec.

Bradley James : Il y avait beaucoup de buzz autour de ça, même si le premier type de scènes n'était que des morceaux. Il y avait beaucoup de buzz de la part de toutes les personnes impliquées.

Et à l'époque, j'ai juste supposé que c'était normal, c'est ainsi que cela fonctionne lorsque vous vous lancez dans un nouveau projet et que tout le monde se sent comme ça. Avec le recul, mes expériences depuis m'ont appris que ce n'est pas toujours comme ça.

Antoine Tête : Je me souviens avoir traversé la place de Pierrefonds en costume, et vous pouviez sentir votre cape en quelque sorte prendre le vent derrière vous, et vous ne pouviez pas vous empêcher de vous pavaner.

Parce que c'était juste, tu te sentais tellement cool ! C'était comme s'habiller, comme un petit garçon.

Richard Wilson : Jouer Gauis était assez amusant. Nous avions toute une équipe d'écrivains – et je ne me souviens plus de leurs noms maintenant, mais certains d'entre eux étaient brillants et d'autres moins.

Et bien sûr, c'était il y a si longtemps et je suis si vieux maintenant que j'oublie des choses. Je ne me souviens plus quels étaient les meilleurs. Et nous avons eu de très bons réalisateurs.

Colin Morgan : C'était la meilleure distribution d'acteurs avec laquelle j'aurais pu espérer travailler, avec une équipe de soutien travaillant si dur et avec une telle compétence et un tel esprit.

Et bien sûr, tout le soutien incroyable que nous avons reçu et continuons de recevoir des fans de la série, anciens et nouveaux, en a fait l'une des [années] les plus agréables de ma carrière à ce jour.

Un calendrier punitif

Le calendrier et le budget de Merlin signifiaient que le tournage devait être réalisé aussi efficacement que possible, ce qui s'est avéré délicat étant donné qu'il n'y avait qu'un seul Colin Morgan pour tout le monde.

Johnny Capps : Il y avait un défi pratique dans la mesure où nous poursuivions toujours nos queues en termes de production. Le spectacle a été commandé très rapidement et nous devions faire les scripts rapidement. Et je pense qu'il y avait un défi de temps de toujours trouver de bonnes histoires et des choses à faire pour les personnages dans les délais impartis.

Julien Murphy : Nous avions l'habitude de livrer Merlin deux jours avant sa diffusion, épisode par épisode.

Et c'était une émission avec beaucoup de CGI, donc c'est effrayant ! Et nous nous y sommes mis parfois parce qu'ils voulaient que ce soit dans son emplacement, il devait être dans son emplacement, ce qui est assez juste. Mais c'était très serré.

Katie McGrath : Fondamentalement, après le tournage de Merlin, tout est une promenade dans le parc. Il y a une scène au début de la saison quatre ou cinq, et c'est moi et Emilia Fox. Et ils n'avaient Millie que pour quelques jours, alors nous avons tourné tous les trucs de Millie et tous les larges, mais pour faire ma couverture, nous n'avions pas Emilia, car elle est allée à Silent Witness.

Donc mes affaires, ils ramassaient comme et quand ils le pouvaient, avec l'un des directeurs adjoints lisant dans ses lignes. Et il a en fait fallu, pour terminer complètement cette scène, près de quatre mois.

Mais aussi difficile que cela ait été pour moi, ce n'était rien comparé à ce que Colin et Bradley ont dû faire.

femme de ménage distribution

Richard Wilson : Je veux dire, Colin Morgan était bien sûr un brillant casting. Ils ont eu tellement de chance parce que Colin était un travailleur acharné. Un acteur merveilleux, et a fait son travail avec brio. Il avait un emploi du temps énorme, il avait beaucoup à faire. Il était dans plus ou moins toutes les scènes.

Antoine Tête : Ils feraient quelque chose où nous diffuserions deux ou trois épisodes parfois littéralement ensemble. Ils avaient donc mis toutes les scènes d'un épisode à côté de l'autre épisode.

Ils auraient deux ou trois unités, tirant en même temps dans des zones différentes. Et c'était bien pour quelqu'un comme moi, mais Colin, bénissez son cœur, il finirait littéralement sa scène et ensuite il courrait vers l'autre unité parce qu'il était légèrement en retard. L'horaire était fou.

Bradley James : Je n'ai jamais eu un travail aussi difficile. Nous ne le savions pas à l'époque, mais nous travaillions à fond en termes d'heures que nous ferions, puis d'engagements supplémentaires en matière de publicité et de choses pendant votre temps libre.

Vous entreriez et feriez ce qui serait programmé comme une journée de 12 heures. Vous étiez pris en charge une heure et demie avant cela, puis vous rentriez chez vous le soir en retraçant les scènes du lendemain. Vous les aviez probablement déjà préparés pendant le week-end. C'est si vous n'aviez pas été envoyé à une convention ou quelque chose comme ça.

Nous avons vraiment tout donné, mais à l'époque, nous ne savions pas différent.

JM : Il est difficile de maintenir la qualité. Ce n'est pas comme si vous faisiez une émission maintenant, et souvent vous avez le temps de faire tous les épisodes avant que quoi que ce soit ne soit diffusé. Nous étions encore en train de le filmer pendant qu'il était diffusé ! Nous étions certes près de la fin, mais nous l'étions.

Et je pense que ça veut dire qu'il y a certainement eu un, parfois deux épisodes d'une série où on a juste fait de mauvais choix. Et parfois, ces épisodes ont été sauvés par une écriture intelligente et un bon jeu d'acteur, et parfois ils ne l'étaient pas.

Les vedettes invitées

Au fil des ans, Merlin a eu une liste vraiment impressionnante de stars invitées, avec des personnalités telles que Charles Dance, Michelle Ryan, Liam Cunningham, Emilia Fox, Adrian Lester, Asa Butterfield, Sarah Parish et John Lynch, tous venus prêter leurs compétences à un épisode. ou deux. Apparemment, Merlin offrait une opportunité unique…

Julien Murphy : Beaucoup d'acteurs aiment les parties invitées, car elles ne prennent pas trop de temps mais elles peuvent être des parties très satisfaisantes et stimulantes. Donc ça vous aide toujours. Beaucoup de ces acteurs avaient des enfants et des familles qui aimaient la série, et une fois que nous avions fait une série, il nous était très facile d'obtenir ces personnes.

Katie McGrath : D'une certaine manière, c'était plutôt bien que j'étais un peu désemparé à l'époque, car alors je n'étais pas si intimidé ou effrayé par ces légendes venant sur le plateau. À l'exception de Charles Dance, cet homme avait la présence la plus incroyable à l'écran et me faisait flipper à chaque fois qu'il était à l'écran. Il est incroyable, mais agissant avec lui ! Oh mon Dieu.

Mon défaut quand je suis nerveux est de commencer à rire, donc il y a toute une scène avec moi et lui où ils ne pouvaient rien utiliser parce que je continuais de rire au milieu. Il a juste une telle présence quand vous le rencontrez. Si vous pensez à quel point c'est à l'écran, en personne c'est fou.

Bradley James : Charles a dû me supporter à de nombreuses reprises. Je me considère vraiment chanceux avec les gens qui sont venus.

Antoine Tête : Je me souviens de tous, je me souviens de Charlie. Le truc, c'est que si on vous propose un rôle d'invité, ça doit être charnu, ça doit avoir quelque chose à jouer. Et ça l'a toujours fait. Ils l'avaient toujours fait, ce n'était pas seulement évident, ils n'étaient pas seulement là pour telle ou telle raison.

Tous les personnages avaient toujours des niveaux. Et c'était fascinant à cause de cela.

Moments préférés

Bien qu'il y ait eu des hauts et des bas tout au long du tournage de cinq ans, toutes les personnes impliquées ont toujours de bons souvenirs de leur temps à travailler sur la série.

Julien Murphy : Je pense qu'il y a quelques épisodes que nous pensons être très forts. Je pense que l'épisode The Last Dragonlord [à la fin de la série deux] où John Lynch apparaît pour la première fois en tant que père de Colin était un épisode très émouvant et puissant.

Johnny Capps : Je suis d'accord avec Julian, c'était vraiment très amusant. Cela allait être un épisode d'ouverture pour la série trois, mais c'est devenu un épisode final. Et c'était une idée tellement forte, mais nous avons réalisé que ce n'était pas un bon épisode un, c'était un très bon épisode 13. Et puis nous avions quelque chose sur quoi travailler de manière assez définitive.

J'ai aussi adoré tous les épisodes emblématiques – j'aimais quand nous nous amusions avec la légende.

JM : Je pense que nous sommes tous assez fiers de la façon dont nous avons fait l'épée dans la pierre. Parce que nous avons ressenti une vraie pression pour trouver une façon originale de le faire – et ce n'est pas facile. Je pense donc que cet épisode se démarque aussi.

Antoine Tête : Je me souviens qu'il y a eu un cas où Katie et moi, Morgana, étions censés faire une course de chevaux à travers ce champ ouvert.

Mais le camion avec toute la nourriture des chevaux était au sommet de la colline, et chaque fois qu'elle me rattrapait, elle commençait à virer de côté vers la colline, parce que le cheval retournait manger. C'était tellement drôle!

Bradley James : La grande transition pour moi a été lorsque les chevaliers sont arrivés. J'ai toujours eu un groupe de copains et je me sentais plus à l'aise dans cet environnement. Et dès que j'ai eu une équipe de football à cinq de chevaliers autour de moi, j'ai pensé 'Oh, c'est un rire'.

Tout d'un coup, on m'a donné cet ensemble de copains avec qui j'ai pu courir dans une forêt et balancer des épées. Non pas que c'était mauvais avant, juste que cela rendait les choses beaucoup plus agréables lorsque les chevaliers sont arrivés, et c'est devenu un cadre plus familier pour moi - j'ai toujours eu de grands groupes de copains.

isekai cheat magician épisode 2 vostfr

Richard Wilson : La plupart de mon travail était avec Colin, parce que nous étions ensemble dans l'écriture. Mais il était tout simplement merveilleux de travailler avec lui. Très bon.

Les jours difficiles

Bien que bien sûr, même en dehors de la planification brutale, il y avait des aspects plus difficiles pour faire de Merlin un succès.

Julien Murphy : Je pense que le défi de tout spectacle familial est de le faire fonctionner pour les adultes. Vous devez vouloir que la maman et le papa soient assis autant que l'enfant. Et faire en sorte qu'un spectacle fonctionne bien à ces deux niveaux est vraiment difficile – c'est vraiment le cas.

Quand vous faites une émission qui a du succès, il y a une légère pression pour toujours refaire la même chose. Et je pense qu'il est vraiment important que vous ne le fassiez pas, que vous le changiez et le fassiez grandir. Chaque année, nous nous sommes assis et avons dit que nous devions aller plus loin et que nous devions le faire à un endroit différent.

Et c'est en partie la raison pour laquelle il est devenu plus sombre. Nous le poussions consciemment vers de nouveaux endroits. Parce que sinon, je pense que vous commencez à trotter une formule très très rapidement, et un public moderne repère cette formule tout aussi rapidement.

Richard Wilson : J'étais alors en partie assistant réalisateur à Sheffield, donc j'allais de Cardiff en France, à Sheffield, à Londres. Ce qui est plutôt beaucoup de déplacements ! J'ai eu de la chance, en tant que membre senior, d'être conduit de Londres à Cardiff, et vice-versa. Je pense que les autres devaient prendre le train.

Katie McGrath : Si vous aviez l'ombre d'un doute sur ce que vous faisiez - et il y a eu des jours où vous l'avez fait, parce que vous êtes humain - cela a rendu votre travail beaucoup plus difficile. Vous deviez y adhérer complètement ou cela n'avait pas de sens. Vous deviez juste boire le Kool-aid et aller avec.

Bradley et Colin étaient tous les deux incroyables, je dois dire, de croire et d'adhérer complètement à tout ce qu'ils ont fait. Bradley était le prince Arthur, puis le roi Arthur. À la fin, je ne savais pas trop où l'on se terminait et où l'autre commençait. Et Colin est évidemment peut-être l'un des meilleurs acteurs de notre génération, et il a rendu tout facile.

Dire au revoir

En fin de compte, après cinq séries et 65 épisodes, Merlin a pris fin en 2013 – et selon les acteurs et l'équipe, la fin de Merlin avait été écrite dès le premier jour.

Julien Murphy : Je ne dis pas que je suis souvent à cet endroit, mais dès le début, nous l'avons vu courir cinq séries, et nous avons toujours pensé que cela se terminerait à peu près là où nous nous sommes arrêtés. On a toujours cru à la fin qu'on arriverait à la Morte D'Arthur.

Johnny Capps : Nous savions que le dernier moment de la saison cinq serait la mort d'Arthur et Merlin jetant l'épée dans le lac. Nous savions que c'était le point final de la série.

JM : À moins que vous ne soyez Doctor Who, ce qui est rare et chanceux, les fins sont importantes. Vous devez payer ces personnages et leur voyage d'une manière ou d'une autre. Nous ne voulions vraiment pas voir la série dérivée de la vie d'un tel. ce n'est tout simplement pas bien, et cela fonctionne si rarement.

Antoine Tête : Il n'y a pas eu un moment où je suis devenu 'awwww' - parce que j'avais toujours su que cela allait arriver. C'était une si belle équipe et un si beau tournage – à part la pluie. C'était un bel endroit de travail. Tout le monde était investi.

À aucun moment, vous n'aviez l'impression que quelqu'un travaillait simplement parce qu'il le fallait. Tout le monde s'y est énormément investi. Johnny et Julian en tant que producteurs étaient vraiment impliqués, ce qui était charmant.

Richard Wilson : Je pense que je ne l'ai pas raté. J'ai bien aimé, mais j'ai pensé que cinq ans suffisaient amplement.

Bradley James : Ils nous ont eu très tôt. Nous étions de jeunes idiots tout frais sortis de l'école d'art dramatique et ils se disaient 'D'accord, tu t'inscris pour cinq ans'. C'était génial à l'époque et encore plus avec le recul, de créer cette bulle pour nous.

Et puis nous avons commencé au début de cette cinquième année, et la question s'est posée à moi et à Colin de savoir si nous envisagerions d'en faire plus. Je ne peux pas parler pour Colin, mais j'avais certainement l'impression que la passion n'était pas là pour continuer et faire plus.

Lorsque la question est venue, nous étions probablement tous les deux prêts à partir. Je veux dire encore une fois, je ne parlerai pas pour quelqu'un d'autre, mais j'étais prêt à retirer la cotte de mailles.

Merlin pourrait-il jamais revenir ?

Colin Morgan dans Merlin (BBC, HF)

Aujourd'hui, de nombreux fans se demandent toujours s'il pourrait y avoir un retour pour la série – et bien qu'il soit peu probable que ce casting particulier se réunisse un jour, il n'est pas impossible que le monde de Merlin ait une forme d'avenir.

Richard Wilson : Je reçois toujours des jeunes qui viennent vers moi et me disent « N'y a-t-il aucune chance que Merlin ne recommence pas ? »

Bien sûr, les jeunes voulaient sortir et faire autre chose. Ils voulaient faire leur marque. Ils ne voulaient pas se lancer dans quelque chose qui allait continuer encore et encore alors qu'ils avaient tant à offrir.

Katie McGrath : Je n'ai aucun doute qu'à un moment donné, ils tenteront un remake, et cela me brisera le cœur de voir quelqu'un d'autre jouer Morgana.

Elle était si merveilleuse pour moi, je ne pouvais pas refuser ce cadeau à quelqu'un d'autre. Elle a été incroyable - elle l'est toujours, je l'utilise toujours dans d'autres performances. Je me retrouve encore à faire 'smirkana' de temps en temps. Non, je ne devrais probablement pas faire ça !

Julien Murphy : Je pense que vous pourriez exploiter cette légende pour toute une vie et vous ne gratteriez pas la surface. C'est énorme, et il y a tellement de choses là-bas.

plan manoir minecraft

Je pense que nous restons tous fascinés par cette légende. Et je pense qu'un jour on a envie d'y revenir. Mais je pense que nous y reviendrons d'une manière très très différente. Et c'est vrai. Et peut-être que ce moment viendra - je ne pense pas que ce soit encore tout à fait - mais je pense que nous reviendrons à la légende. J'espère que ce sera quelque chose de complètement différent.

Antoine Tête : Il est certainement temps pour la BBC de faire revenir Merlin sur le devant de la scène. Roulez-le à nouveau sur BBC3 ou quelque chose, ou iPlayer.

L'héritage de Merlin

Des années plus tard, Merlin reste incroyablement populaire auprès des jeunes fans et est regardé (et discuté) en ligne à ce jour – et les carrières de ses jeunes leads ne sont pas le seul héritage de la série.

Colin Morgan : Il est difficile de croire que cela fait 10 ans que j'ai commencé le voyage de Merlin. C'était une opportunité tellement spéciale et excitante qui m'a été donnée à ce moment de ma vie.

Katie McGrath : Je suis constamment surpris des gens qui m'arrêtent des années plus tard, et même en Amérique, et maintenant au Canada, qui sont complètement amoureux de cette série et ne l'ont pas lâché. Je pense qu'il est maintenant sur Netflix en Amérique, il a trouvé un tout nouveau public. Je crois honnêtement que ce sera le Doctor Who de notre nouvelle génération – dont les gens se souviendront et s'y accrocheront.

Julien Murphy : C'est un sentiment formidable de savoir que la télévision dure. Vous avez souvent le sentiment que peu importe à quel point quelque chose est bon, cela ne dure pas.

Nous savons combien de personnes le regardent encore, comment il est toujours diffusé, à quel point il a toujours du succès. Et c'est fascinant. Il y a des émissions à la télévision qui font ça, mais elles ne sont pas très courantes.

Antoine Tête : C'est un casting vraiment solide, et il n'y a pas de maillons faibles, personne à qui vous pensez 'Oh, c'est dommage pour eux.'

Mais aussi les intrigues étaient vraiment amusantes, vraiment excitantes et vraiment complexes. Les lieux sont époustouflants, l'animation est remarquable, l'infographie.

Colin Morgan et Bradley James dans Merlin (BBC, HF)

Richard Wilson : Je pense que c'était un spectacle très inhabituel plein de pièces uniques qu'ils ont vraiment bien fait. Et surtout les effets spéciaux et les choses, ils étaient tellement bien faits. Cela a juste fonctionné à merveille. Et comme je l'ai dit, quand ça s'est arrêté, il y avait des enfants du monde entier absolument horrifiés de découvrir que ça s'arrêtait.

Johnny Capps : Je pense que le fait même que Merlin soit une légende et qu'il ait duré ce laps de temps montre qu'il y a une fascination dans l'histoire. Les chevaliers de la table ronde, le roi Arthur, Merlin, il y a quelque chose dans notre ADN, une fascination. Il y a une romance à ce sujet qui intrigue toujours les gens.

Bradley James : De toute évidence, vous ne pouvez pas diriger Doctor Who pendant 52 semaines par an, et je pense que cela a ouvert de la place à d'autres émissions comme celle-ci. Il y a eu des succès et des échecs pour ce qui peut tenir dans cette fente.

La plupart des choses vont avoir du mal à avoir la longévité de Doctor Who, mais en termes de remplissage de cet emplacement aussi longtemps que cela était nécessaire, nous avons probablement regardé davantage du côté du succès.

KM : Je pense que nous ne pouvons pas sous-estimer ce que Merlin et les émissions similaires, que l'Angleterre et la BBC font si bien, ont fait pour la télévision dans son ensemble. Nous vivons dans le monde de Game of Thrones, mais Game of Thrones est venu après Merlin.

BJ : Je n'ai pas regardé l'émission depuis sa dernière diffusion, et je me demande combien de temps il faudra avant de la revoir. Et ma peur est que je le laisse trop longtemps, et la prochaine fois que je le regarderai, ce sera comme une expérience très séparée de mon corps.

En vous en parlant maintenant, je suis ramené à l'environnement mental que j'avais pour cela. Mais j'ai le sentiment que si je regardais le spectacle en retour, j'ai l'impression que j'aurais l'impression de regarder un être humain complètement différent balancer des épées, donner des ordres et se promener à cheval.

CM: Je suis tellement fier du spectacle et de tous ceux qui l'ont rendu possible et incroyablement chanceux d'avoir pu en faire partie.

Publicité

Vous pouvez regarder toute la série de Merlin sur Netflix maintenant